Back to the oldies

10 mai 2010 1 10 /05 /mai /2010 08:32

EMISSION DU 14 MAI 2010 SPECIALES WIRE et COLIN NEWMAN / THE ZOMBIES .

Salut,

L'émission de ce soir sera découpée en 2 parties : La première sera faite par Christophe "The Joker" sur les des groupes les plus talentueux de la scène post punk de la fin des années 70 et début des années 80, Wire et son leader Colin Newman, et ceci pendant une heure avec ses différentes formations, bref ce sera complet . Ensuite, Alain "Groovy Boy" nous présentera un super groupe 60's pendant une demi heure, The Zombies, groupe anglais de rock psychédélique et de pop rock, pilier de la scène de la british invasion ...

Keep on rockin' in England with BTTO !!!

Lionel

WIRE - Heartbeat

SPECIALE

COLIN NEWMAN

WIRE

Quel est le point commun entre des punks jouant pied nus sur scene et le situationnisme, le hard-core et les labels arty 4AD et Crammed Discs, Alain Bashung et le Silence des Agneaux? la réponse est Colin Newman, guitariste et chanteur du groupe anglais Wire, dont nous retracerons ce soir la très intéressante carrière solo et en parallèlle le parcours de Wire. Ce groupe a influencé de multiples artistes (Cure, Sonic Youth, la touching pop française, My bloody valentine, Moose...) et est toujours en activité 33 ans après ses débuts. Wire publie en 1977 un album phare du punk, "Pink Flag", 21 morceaux allant de 28 secondes à 3 minutes, urgent et minimaliste. Le groupe va ensuite être un des précurseurs de la cold wave en étoffant leur sons d'effet et de synthétiseurs, tout en s'ouvrant à des harmonies plus pop héritées des 60's, ouvrant la voie avec Magazine à des groupes comme Joy Division. Ils termineront cette première période en 1980, chaque membre poursuivant alors des projets solo. Colin Newman va explorer des pistes mélant pop et expérimentation, synthétiseurs et instruments à vent. Il va également produire des artistes comme les Virgin Prunes ou Minimal Compact, au sein duquel il rencontre sa future compagne et muse la bassiste/chanteuse Malka Spigel. Cette approche plus synthétique et pop se retrouve dans la deuxième période de Wire reformé, entre 1987 et 1991, qui se termine curieusement sur une impasse artistique. Les années 1990 verront une nouvelle mise en sommeil de Wire, mise à profit par Colin pour créer le label Swim et se lancer dans la musique électronique instrumentale. Les années 2000 verront un nouveau réveil de Wire avec un retour à l'esprit d'urgence des débuts, avec un son très travaillé et dense, compact mais pas minimal en somme! Parallèlement à cette résurection janséniste, Colin Newman forme avec Malka et Robin Rimbaud le groupe Githead, projet parallèle proche de Wire et Minimal Compact mais plus fun. Leurs productions évoluent progresivement vers un ton plus mélodique et chanté, qui contamine les travaux de Wire, comme sur l'excellent dernier album "Object 47" paru en 2008. Wire est en tournée française en mai, c'est donc l'occasion d'un rapide retour sur leur carrière et une exploration de l'oeuvre méconnu du grand Colin Newman.
Christophe

WIRE art-punk 1977

Wire

Groupe phare du mouvement post punk

WIRE

"Pink Flag"
1977 Harvest

Field Days For The Sundays

12 X U

WIRE

"Chairs Missing"
1978 Harvest

I Am The Fly

WIRE première époque 1977-1979

Vidéo de "Mary Is A Dike"

Fond sonore :

WIRE sur "Pink Flag"
"Ex Lion Tamer"

WIRE

"Chairs Missing"
1978 Harvest

Outdoor Minor

WIRE

"154"
1979 Harvest

Map Ref. 41° N 93° W

Période solo anglaise 1980-1982

Fond sonore :

COLIN NEWMAN sur "A-Z"

"B"

COLIN NEWMAN

"A-Z"
1980 Beggars Banquet

Alone

COLIN NEWMAN

"Not To"
1982 4AD

Remove For Improvement

Période solo belge 1986-1988

Fond sonore :

COLIN NEWMAN sur "It Seems"

"An Impressive Beginning"

COLIN NEWMAN

"Commercial Suicide"
1986 Crammed discs

Feigned Hearing

COLIN NEWMAN

"It Seems"
1988 Crammed discs

Rite Of Life

WIRE deuxième époque 1987-1991

http://www.pinkflag.com/

Colin

Newman

WIRE

"A Bell Is A Cup Until It Is Struck"
1988 Mute / Virgin

Follow The Locust

WIRE

Maxi "Ear drum buzz"
1989 Mute / Virgin

Ear Drum Buzz

Le projet GiTHEAD

et WIRE troisième époque depuis 2000

Fond sonore :

GITHEAD sur "Profile"

2005

"Option Paralysis"

GITHEAD

"Headgit"
2004 Swim

Profile

WIRE

"Object 47"
2008 Pinkflag / Cargo

Perplex Icon

The Zombies - I Love You

SPECIALE	THE ZOMBIES
De premiers de la classe, ils n'avaient pas que le look ! Un brillant avenir professionnel était promis à chacun d'eux lorsque ces lycéens de St Albans, chouette ville proche de Londres, décidèrent de monter un groupe destiné à les distraire jusqu'au terme de leurs études. Leur victoire lors d'un tremplin local en décida autrement : le prix était une session gratuite pour Decca Records. La chanson primée était une des toutes premières composée par leur organiste Rodney Argent : « She's not there ». Paru en juillet '64, le 45 tours grimpe à la 12ème place dans leur pays et touche carrément le sommet outre-Atlantique. Chanteur dans la 1ère mouture (The Sundowns), Rod s'était recentré sur son instrument après l'audition de Colin Blunstone dont l'organe vocal est une des merveilles de l'époque. Pourtant, rapidement, les ZOMBIES chavirent dans le flux de la British Invasion ; leur maison de disques ne sait comment les promouvoir et leur impose un producteur intervenant exagérément au gré des musiciens de haut vol. Le bassiste Chris White tient la comparaison avec Argent pour les compos. Les simples d'excellente facture se succèdent sans déclencher l'étincelle commerciale. Dégagé de leur contrat, les Zombies concluent leur carrière en apothéose avec « Odessey and oracle » longuement mûri et enregistré en autarcie. Il sort tardivement aux States grâce à l'influence d'Al Kooper et « Time of the season » y devient un hit alors que le groupe est mort depuis plus d'un an. Rod et Chris poursuivent leur collaboration sous le nom d'ARGENT et appuient les débuts en solo de Colin. Ils se reformeront en '97 pour un album dispensable ; on les annonce pour un festival à Bordeaux les 13 – 14 juin prochains avec les STANDELLS ! Alain
Ce n'était que pour passer un bon moment mais....	Fond musical et vidéo : THE ZOMBIES « She's not there »
THE ZOMBIES « Begin Here » Avril 1965	What More Can I Do ?	Remarquable pour les « spirales » d'orgue
A la refherche d'un second souffle	Fond musical et vidéo : THE ZOMBIES « Tell her no »
THE ZOMBIES Single Avril 1965	She's Coming Home	Le 1er d'une longue série de superbes 45t sans succès
THE ZOMBIES Single Novembre 1965	Is This The Dream ?	Particulièrement appréciée par P. Townshend & George Harrison
BCBG mais énergiques !	The Zombies
THE ZOMBIES « Bunny Lake Is Missing » B.O.F Janvier 1966	Just Out Of Reach	Très rare intervention de Colin Blunstone dans la composition
THE ZOMBIES Single Juinl 1966	Indication	Combinaison de sitars avec le bruit du cadran téléphonique !
Trouvent la liberté de création chez CBS	The Zombies
THE ZOMBIES Single Septembre 1967	Friends Of Mine	Déluge sur les cymbales et récital de piano
THE ZOMBIES « Odessey & Oracle » Janvier 1968	A Rose For Emily	Saisissante mélancolie autour de la solitude
On capitalise sur le nom pourtant bien délaissé jusqu'ici ! http://www.thezombies.net/	Fond musical et vidéo de : THE ZOMBIES « Time of the season »
THE ZOMBIES Single Juin 1969	If It Don't Work Out	Chanson datant de 1965 parue uniquement aux USA suite au succès tardif

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1 mai 2010 6 01 /05 /mai /2010 08:01

EMISSION DU 7 MAI 2010 SPECIALES STING / PLACEBO / BJORK .

Salut à toutes et à tous et surtout à Brigitte, ma compagne, qui supporte depuis quasiment 7 ans les préparations complètes des émissions . C'est pourquoi, avant de fermer les portes de l'émission d'ici la fin de l'année, nous allons faire en commun une émission sur ses 3 groupes préférés : L'ancien leader de Police, Sting, la diva islandaise Bjork, et enfin le groupe anglais Placebo... Une pensée aussi à nos enfants qui seront aussi là pour l'émission qui se déroulera entre 19h et 20h 30 ....

Keep on Rockin' with the family, it's BTTO N°308 !!!

Lionel

Sting dans l'émission "One Shot Not" avec son ancien batteur Manu Katché

SPECIALE

STING

en Live

Sting, de son vrai nom Gordon Matthew Thomas Sumner, né le 2 octobre 1951 à Wallsend, près de Newcastle (nord de l'Angleterre), est un musicien et chanteur britannique, et occasionnellement acteur de cinéma. Avant sa carrière solo, il était le chanteur et bassiste du groupe The Police. Auteur d"une petite quinzaine d'albums, il allie sensibilité et amou de la musique . Très attachant, musique douce et de qualité, Sting est vraiment très singulier dans sa manière de jouer de la musique; Au premier son de sa musique,on reconnait l'artiste, c'est d'ailleurs ce qu'il disait en interview dans "One Shot Not", l'émission de son ancien batteur, Manu Katché dont vous pouvez voir un extrait en vidéo juste au dessus de l'article...

Voici quelques extraits d'un live à Londres en 1991 ...
Lionel

Fils d'un laitier (Ernest Sumner) et d'une coiffeuse (Audrey Cowell), aîné d'une famille de quatre enfants, (un frère Philip, et deux sœurs Angela et Anita), il se passionne tôt pour la musique, encouragé par sa mère pianiste amateur. Il fait ses premières armes musicales à la guitare mais découvre aussi le piano, la mandoline, le saxophone, l'harmonica et la flûte de Pan. Il a commencé comme bassiste de jazz la nuit alors qu'il était instituteur le jour.

Ayant joué un soir affublé d'un pull-over à rayures jaunes et noires, ses amis musiciens le surnomment Sting, en anglais le dard ou dans le langage courant l’abeille.

Sting

Période 1985

STING

"The Dream of the Blue Turtles"
1985 A&M Records

If You Love Somebody Set Them Free

Il a débuté comme bassiste et chanteur du groupe de fusion jazz Last Exit. Stewart Copeland, cherchant alors un bassiste, le découvre lors d'un concert et lui demande de former le groupe The Police en 1977 avec Henry Padovani (ce dernier étant remplacé plus tard par Andy Summers). Le trio connut un succès mondial. Leur premier tube Roxanne (album Outlandos d'Amour) installe le groupe en haut des charts, place qu'il ne quittera pas durant toute la carrière du groupe.

Sting

Période 1988

STING

"The Soul Cages"
1991 A&M Records

Jeremiah Blues (Part 1)

Mad About You

En 1991, après la mort de ses parents, il sort l'album le plus intimiste et le plus profond de sa carrière The Soul Cages. Véritable thérapie, cet album sera suivi en 1993 de l'album Ten Summoner's Tales contenant les nombreux hits If I Ever Lose My Faith In You, Fields of Gold, ou Shape of My Heart. C'est en 1994 que sort le best of contenant 17 titres. Sting en Norvège en 1985Sting sortira ensuite 3 albums : Mercury falling en 1996, Brand New Day en 1999 dont le single Desert Rose, avec Cheb Mami, sera numéro 1 un peu partout dans le monde. En 2001, le 11 septembre, il décide d'enregistrer un album live dans sa maison de Toscane. Les événements qui ont eu lieu ce jour-là compromettent un peu le concert, qui aura quand même lieu et sortira quelques mois plus tard sous le nom All This Time.
En 2003, Sting sort un nouvel album, Sacred love, avant de partir pour une nouvelle tournée mondiale... Cette tournée sera la moins bien accueillie de toute sa carrière, l'obligeant à se remettre en question...

Sting

Période 1995

STING

"The Seas Of Silence"
Live In London 1991
1992 Kiss The Stone Records

Purple Haze
(Jimi Hendrix)

En 2005, il entame une tournée des universités américaines avec un groupe réduit à son minimum, avant de sortir en 2006 un album de musique classique, Songs From the Labyrinth, reprenant les chansons de John Dowland, accompagné de Edin Karamazov au luth. En octobre 2009, un nouvel album est édité. Il s'agit de If on a Winter's Night. Ce disque est emprunt de sacralité et de tradition avec notamment des chants religieux (par exemple There is no rose of such virtue, chant religieux du XVe siècle), une interprétation de la comptine Soul Cake traditionnellement chantée par les enfants à Halloween, etc. Le titre de cet album serait inspiré d'une oeuvre d'Italo Calvino (Se una notte d'inverno un viaggiatore).

Sting

Période 2000

STING

"...Nothing Like the Sun"
1987 A&M Records

Fragile

http://www.sting.com/

Sting et sa femme

Période 2010

Placebo -Come Home

SPECIALE	PLACEBO
Placebo est un groupe de rock alternatif formé en 1994 à Londres par Brian Molko et Stefan Olsdal . La musique et les textes de Placebo se distinguent par une inclination romantique exacerbée. Autrefois allié à une imagerie provocante et excessive alimentant l'image sulfureuse du groupe, ce romantisme exubérant s'inscrit désormais dans une attitude bien plus introvertie. Opérant un changement progressif de son image et de sa musique, adoucissant le punk-rock de ses débuts avant d'incorporer des samples, Placebo a gagné une reconnaissance internationale, vendant plus de onze millions d'exemplaires de ses six albums à travers le monde[1], et est connu du grand public pour ses titres Nancy Boy, Pure Morning, Every You Every Me, Special K, The Bitter End, Meds, Song to Say Goodbye ou encore For What It's Worth. Les MTV Europe Music Awards ont récemment élu le trio meilleur groupe alternatif de l'année 2009 . Source Wikipédia

Les tout premiers balbutiements de ce qui deviendra Placebo se font entendre au début des années 90 à Deptford dans le Grand Londres où les musiciens Brian Molko (Écossais, Etatsunien ayant vécu au Luxembourg) et Steve Hewitt (Britannique) se réunissent pour jouer par intermittence dans des pubs. Autodidacte, Brian Molko perfectionne son jeu de guitare depuis ses seize ans et en parallèle de ses études d'art dramatique au Goldsmith's College de Londres. Quant à Steve Hewitt, il joue de la batterie depuis l'âge de onze ans et possède un bagage musical conséquent, grâce aux nombreux groupes auxquels il a participé jusqu'alors. C'est en 1993 que les choses vont prendre une véritable tournure avec la rencontre entre Brian Molko et Stefan Olsdal (Suédois) à la station de métro South Kensington de Londres. Anciens camarades de classe à l'American School du Luxembourg	Placebo au tout début du groupe en 1994...
PLACEBO "1st" 1996 Elevator Rds	Teenage Angst
PLACEBO "1st" 1996 Elevator Rds	Bruise Pristine
Les deux jeunes hommes, qui auraient brièvement porté le nom Ashtray Heart (« Cœur Cendrier ») sujet à polémique, vont monter des premières maquettes puis les enregistrer à l'aide d'instruments et un magnétophone de fortune d'abord en compagnie de Steve Hewitt. Mais ce dernier se voit obliger d'honorer les contrats qui le lient à d'autres groupes. C'est pourquoi en octobre 1994, Robert Schultzberg (Suédois), ami d'enfance de Stefan Olsdal, comble la place vacante, et le trio se rebaptise Placebo. La formation choisit ce nom car le mot sonne bien, qu'il est prononçable dans plusieurs langues et surtout parce qu'un placebo n'est qu'un leurre !	Placebo La personalité androgyne de Brian Molko
PLACEBO "Without You, I'm Nothing" 1998 Elevator Rds	Brick Shithouse
PLACEBO "Without You, I'm Nothing" 1998 Elevator Rds	Every You Every Me
Les maisons de disques anglaises subodorent la bonne affaire et se pressent pour faire signer Placebo qui préfère temporiser. Le groupe gagne sa place sur une compilation après un concours et présente Bruise Pristine sur un 45 tours édité par le label Fierce Panda Records dès le 30 octobre 1995. Quatre mois plus tard, le 5 février 1996, Placebo sort son premier véritable single Come Home chez Deceptive Records avant de signer pour cinq albums avec un autre label, Hut Recordings, sous label de Virgin Records (EMI), en créant au passage son propre label Elevator Music. Dans la foulée, Placebo qui n'en attendait pas tant est invité par David Bowie pour assurer la première partie de ses concerts sur l'Outside Tour. Quelques mois plus tard, la formation sort son premier album sobrement intitulé Placebo, le 17 juillet 1996.	Placebo Gros succès dans l'Europe latine mais plus boudé dans leur propre pays : L'Angleterre
PLACEBO "Black Market Music" 2000 Elevator Rds	Haemoglobin
PLACEBO "Black Market Music" 2000 Elevator Rds	Black Market Blood (piste cachée sur l'album)
Placebo rencontre un formidable succès en France et plus généralement dans les pays francophones (Belgique, Suisse). Outre les parfaites et partielles francophonies respectives de Brian Molko et Stefan Olsdal, ces derniers expliquent ce succès par la culture, puisqu'ils ont tous les deux passé leur adolescence au Luxembourg mais également par une prédisposition du public français pour leur musique : « Dès le début, il y a toujours eu une histoire d’amour entre nous et le public français. Je pense que c'est parce qu’il y a un romantisme dans ce qu’on fait, un romantisme qui n’est pas sentimental mais qui vient de la tradition des gens comme Baudelaire par exemple. Et vous avez cette tradition littéraire, ici, en France, qu’on n'a pas...que les anglais n’ont pas vraiment eu. Vous avez eu Verlaine, Rimbaud, Baudelaire...	Placebo "Once More with Feeling" La compilation de Placebo
PLACEBO "Sleeping With Ghosts" 2003 Elevator Rds	Second Sight
Curieusement le succès de Placebo dans son pays d'origine le Royaume-Uni a fortement diminué après les trois premiers albums et la direction musicale prise dès Sleeping with Ghosts. De même l'intérêt des États-Unis pour le groupe reste tout à fait mitigé. En revanche d'autres pays latins que la France, comme l'Italie, le Mexique ou l'Espagne sont des terres de prédilection pour Placebo. Stefan Olsdal parle d'ailleurs couramment l'espagnol. L'Allemagne, les pays d'Europe de l'est ou le Japon et la Corée du Sud sont des pays tombés plus récemment sous le charme du trio international.	Placebo 6 albums au compteur à date qui se vendent plutot bien !
PLACEBO "Meds" 20066 Elevator Rds	Meds
PLACEBO "Battle For The Sun" 2009 Dreambrother / Pias	Ashtray Heart
http://www.placeboworld.co.uk/ Brian Molko, Steve Hewitt et Stefan Olsdal	Placebo Brian Molko, Robert Schultzberg et Stefan Olsdal

Bjork - Venus As A Boy

SPECIALE	BJORK
Björk Guðmundsdóttir est une musicienne, chanteuse, compositrice et actrice islandaise, née le 21 novembre 1965 à Reykjavík. Il est difficile de la faire entrer dans une catégorie musicale précise : électro-pop, pop underground, pop expérimentale ou indépendant sont autant de qualificatifs qui peuvent lui être attribués. Sa musique est, de son propre aveu, profondément ancrée dans la pop, mais Björk a su en repousser les limites. Sa voix de diva est exceptionnelle. La première chose qui frappe en écoutant Björk, outre sa voix puissante, c'est cette façon très étrange de scander les syllabes, particularité qui semble provenir directement de la tradition musicale médiévale islandaise, les fameux « rímur », chorales exclusivement masculines. Björk poursuit ses recherches artistiques, en dehors de la musique.Après une participation anecdotique en 1994 dans Prêt-à-porter de Robert Altman, elle marque les esprits dans le rôle principal de Dancer in the Dark, réalisé par Lars von Trier, film qui lui vaudra le prix d'interprétation féminine au festival de Cannes en 2000 . Enfin, son goût pour la mode d'avant-garde lui vaut parfois les moqueries des commentateurs, mais lui fait rencontrer une foule de stylistes parmi lesquels Alexander McQueen, qui a signé la pochette d'Homogenic. Bref, electron libre dans la pop, une demi heure ne sera pas suffisant pour vous montrer tout son talent !! Lionel fortement aidé de Wikipédia

Björk grandit en Islande aux côtés de sa mère, dans une communauté hippie. Björk enregistre son premier album à l'âge de 11 ans, durant l'été 1977. L'album, simplement intitulé Björk, est tiré à quelque 5 000 exemplaires, et devient un grand succès et disque d'or en Islande .	Björk La diva electro pop islandaise !
BJORK "Début" 1993 One Little Indian / Island	Violently Happy
En 1983, Björk crée avec quelques amis le groupe punk KUKL, le premier dont les chansons vont traverser les frontières islandaises. Bien que le succès soit très limité et cantonné au Royaume-Uni, c'est là un premier pas vers une carrière internationale. En 1987, les membres de KUKL sabordent le groupe et fondent The Sugarcubes, qui deviendra vite le groupe islandais le plus célèbre au monde (à l'époque). Ayant produit trois albums (sans compter un album de remixes et une anthologie), The Sugarcubes connaît un succès incroyable (même si ce succès se centre assez vite sur la personnalité de sa chanteuse, Björk) et part en tournée dans le monde entier. Parallèlement, Björk commence à vivre ses premières expériences de collaboration extérieure, enregistrant deux chansons pour 808 State, un groupe de house britannique. Elle sort également Gling-Gló, un album de jazz composé principalement de reprises en islandais de standards du genre.	Björk et les Sugarcubes
BJORK "Post" 1995 One Little Indian / Barclay	Hyper Ballad
1992 voit la séparation du groupe, pourtant toujours en plein succès. En 1993, Björk part s'installer à Londres pour y enregistrer son premier album solo, Debut avec l'aide de Dom T, DJ anglais. Elle travaille en collaboration avec Nellee Hooper, producteur de Massive Attack. De leur collaboration, naît le titre Human Behaviour, le premier succès international en solo de Björk. L'album est bien reçu, tant par la critique que par le public . Björk retourne en studio dès 1994 pour composer son second album, Post est un patchwork de musique nouvelle et de textes écrits longtemps auparavant dans sa carrière. Puis, en novembre 1996, paraît un album de remixes des titres de Post, intitulé Telegram.	Björk "Médullà"
BJORK "Homogenic" 1997 One Little Indian / Polygram	Joga
Échappant à un attentat, lorsque la police londonienne intercepte un colis piégé à l'acide qu'un fan lui avait destiné, elle décide de quitter Londres pour s'installer en Espagne, où elle enregistre partiellement Homogenic, qui voit le jour en 1997. Puis la Bande originale de film "Dancer in The dark" de Lars Von Trier avec "Selmasongs" , puis suivra en 2001 "Vespertine", et le très personnel "Médullà" en 2004, encore une BOF en 2005 avec "Drawing Restraint 9 ", et "Volta" en 2007...	Björk "Drawing Restraint 9 "
BJORK BOF "Dancer In The Dark" "Selmasongs" 2000 One Little Indian / Universal	In The Musicals
BJORK "Vespertine" 2001 One Little Indian / Universal	Pagan Poetry
http://www.bjork.com/	Björk "Volta"
BJORK "Début" 1993 One Little Indian / Island	Play Dead

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26 avril 2010 1 26 /04 /avril /2010 13:32

Spéciales bientot dans Back To The Oldies sur Mai 2010

Salut,
Voici le programme bientot dans Back To The Oldies sur Mai 2010, avec le clip du mois qui met à l'honneur la si partuculière Bjork, chanteuse islandaise, avec un message d'amour et de paix universel, grandiose !!
Lionel

Bjork - All is full of love

LE 7 MAI SPECIALES :

BJORK

PLACEBO

STING en live

LE 14 MAI SPECIALES :

WIRE & COLIN NEWMAN (1h)

THE ZOMBIES

LE 21 MAI SPECIALE :

GOO GOO DOLLS

L’album du mois MELVILLE

« Est-ce que l’amour restera ? »

LE 28 MAI SPECIALES :

DOMINIQUE A

JOHNNY CASH

MIDNIGHT OIL

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25 avril 2010 7 25 /04 /avril /2010 00:17

EMISSION DU 30 AVRIL 2010 SPECIALES GREEN ON RED / CELIBATE RIFLES et aussi The Church, Chuck Prophet, Fixed Up, Drive Blind, Dream Syndicate .

Salut à toutes et à tous,

Ce sera ce soir une émission en 3 parties avec 2 spéciales, la première partie sera comme d'habitude une séquence d'une demi heure variée avec des groupes en rapport avec les spéciales de ce soir... Ensuite, nous irons en Australie, à Sydney dans les années 80 - 90, ou un certain Kent Steedman était dans un groupe de "célibataires fusillés", groupe de punk rock garage, les Celibate Rifles en restent pas moins toujours actifs à date ... Enfin, la tete d'affiche de ce soir, sera présentée par Alain, ce sera le groupe américain de Tucson, les Green on Red...

Keep on Rockin' Wild !!!!

Lionel

SPECIALE	Back To The Oldies N° 307
Juste avant la spéciale sur Green On Red, groupe américain de rock indépendant noisy de Tucson en Arizona, qui ont sévi dans les 80s avec notamment Chuck Prophet comme musicien, et les Celibate Rifles, fines gachettes australiennes de Sydney, oscillant entre garage et Punk rock furieux, Kent Steedman et les siens toujours actifs depuis 1979 avec une grosse quinzaine d'albums, nous aurons droit à une 1ère partie d'une demi heure de séquences variées mais en rapport avec la spéciale !! Lionel
Kent Steedman des Celibates Rifles à la production du supper groupe nimois !! L'australien produira également Le groupe espagnol La Secta, et le groupe grenoblois, Chameleon's Day…	Drive Blind Un des meilleurs groupes français indé !
DRIVE BLIND "Stop Thinking Start Fighting" 1993 Pandemonium	Sugarbabeluv	Drive Blind se forme à Nimes au début des années 90. Assumant des influences allant de la noise au hardcore en passant pas le rock garage ou le punk, Drive Blind deviendra rapidement l'un des fleurons de la scène rock indé made in France des 90's
Le plus australien des groupes français !	Fixed Up Un des meilleurs groupes français australien !
FIXED UP "Vital Hours" 1986 Closer	Teenage Power	Ce super groupe havrais souffrira lui aussi d'une production très australienne avec le leader des Radio Birdman, Rob Younger, jouant aussi avec les New Christs dont faisait partie Kent Steedman
Do you like "Paisley Underground" ? Les Green On Red, eux aussi piliers de cette scène signèrent sur le meme label en 1983	Dream Syndicate Groupe phare de la "Paisley Underground"
DREAM SYNDICATE "The Days Of Wine And Roses" 1982 Slash Rds / Closer	The Days Of Wine And Roses	Dream Syndicate est un groupe de néo-psychedelia des années 1980. Ils furent les têtes de file du mouvement Paisley Underground. Steve Wynn a eu une brillante carrière en solo
Coup de Cœur Australien et grands copains des Celibate Rifles avec qui ils ont joué dans la formation Lovelock's studio band avec Peter Koppes et Richard Ploog, Rick Grossman (bassiste des Hoodoo Gurus), Joe Latty (guitare ; ex-Itchy Rat) et biensur Damien Lovelock .	The Church Steve Kilbey et les siens
THE CHURCH "Hologram Of Baal" 1998 Cooking Vinyl	Buffalo	Ce groupe australien est privilégié dans BTTO, car j'en suis un grand fan . 30 d'activisme rock, entre mysticisme et mélodies, The Church va en convertir plus d'un, c'est sur !!
Coup de Cœur de la semaine	Chuck Prophet En solo, mais aussi guitariste des Green On Red
CHUCK PROPHET "No Other Love" 2002 Blue Rose	Summertime Thing	Il est un des membres de Green On Red, le voici avec un super album solo que je vous recommande chaudement

The Celibate Rifles - Tick Tock (1983)

SPECIALE	CELIBATE RIFLES
Celibate Rifles est un groupe de punk rock de Sydney formé en 1979, en Australie . Le groupe a beaucoup tourné en Amérique et en Europe, tout en réalisant quatorze albums studio. Ian Martin quitta le groupe en 1980 et a été remplacé par Damien Lovelock . Il était près de dix ans leurs aînés, mais il a donné aux Rifles un accent beaucoup plus lyrique nécessaires pour l'énergie constante de la bande. Celibate Rifles sortirent le EP-quatre,titres, Jacques the Fish en autoproduction en Mars 1982. Hot Rds les signa en 1983 et rééditèrent leur 1er EP et sortent leur premier album Sideroxylon en mai 1983 . Il resteront sur ce label jusqu'au début des années 90, Dave Morris et Kent Steedman resteront les 2 piliers du groupe...Mais beaucoup de changements vont freiner le groupe dans sa progression, et leur son souvent lourd lasseront les fans de la première heure dont je fais partie . Cependant, je vous propose une petite demi heure sur ce groupe ! Lionel

Kent Steedman, Dave Morris, Michael Couvret, Phillip Jacquet et Ian Martin forment le groupe en 1979 alors qu'ils étaient encore au lycée à Sydney . Les 2 premiers albums seront regroupés sous une compilation par extrait pour l'europe au doux nom de "Mina Mina Mina" .	Celibate Rifles "Jack the Fish" 1er EP en 1982
THE CELIBATE RIFLES "Sideroxylon" 1983 Hot Rds	Back On The Corner
Dave Morris et Kent Steedman, les 2 piliers du groupe toujours actif depuis 31 ans mais avec un line up changeant quasiment tous les 2 ans jusqu'en 1991 ou le groupe restera stable pendant 10 ans, puis un autre changement depuis 2001 jusqu'à nos jours !	Celibate Rifles
THE CELIBATE RIFLES "Sideroxylon" 1983 Hot Rds	Gimme Gimme Gimme
La pochette de leur second album sera en fait une déclinaison de traduction du nom du groupe, avec une maitrise du chant de Damien Lovelock et ce son résolument "australien" !	Celibate Rifles "Platters du Jour"
THE CELIBATE RIFLES "The Celibate Rifles (aka 5 Languages)" 1984 Hot Rds	Kiss Me Deadly
	Rainforest
THE CELIBATE RIFLES "Quintessentially Yours" 1985 Hot Rds	Ice Blue
Preuve incontestable d'un groupe de scène : Leur live enregistré au CBGB's à New York, avec un son lourds entre les Ramones et Radio Birdman	Celibate Rifles
THE CELIBATE RIFLES "Kiss Kiss Bang Bang" Live CBGB's, New York City on July 12, 1986 1986 Hot Rds	Back In the Red
	Temper Temper
14 albums au compteur en 31 ans de carrière, et toujours la meme veine en concert, je vous conseille vivement de réécouter tous les albums de ces "célibataires fusillés" !	Celibate Rifles "SOFA"
THE CELIBATE RIFLES "Blind Ear" 1990 Hot Rds	Johnny
Darroch quitta le groupe en 1984 pour former The Eastern Dark, il meurt 2 ans plus tard dans un accident de voiture . Kent Steedman joua avec son compère des Radio Birdman Rob Younger dans les New Christs puis avec Crent, et aussi avec Ed Kuepper et ses (S)aints avec notamment l'album "S.L.S.Q . Michael Couvret lui joua avec The Lime Spiders puis Voodoo Lust vers 1988 . Paul Larsen joua lui avec Roddy Rayda and The Surfin' Caesars et surtout The Screaming Tribesmen dès 1990, Nik Reith le remplaca et, Steedman et Rieth tourna énormément avec le groupe de l'ex (excellent!) Birdman Deniz Tekdès 1993 .	Celibate Rifles "Ten Thousand Days" Leur dernier album en date

Green On Red - Two Lovers/Change

SPECIALE	GREEN ON RED
Parmi les premiers groupes à présenter en '79 des compos originales au public nocturne de Tucson, Arizona. Bientôt étoffée par les claviers de Chris Cacavas, la musique des SERFERS est décrite comme « art-punk ». Séduits par les angelenos de passage (Black Flag, D.O.A., X...) dont ils assurent la 1ère partie, ils partent les rejoindre à l'automne '80. Steve Wynn de DREAM SYNDICATE sort leur E.P. sur son label Down There. A cette époque, leur attirance commune vers le VELVET UNDERGROUND est patente. Wynn leur permet aussi d'être signés sur SLASH, LE label indépendant du début des '80's en Californie. Produit par Chris Desjardin des FLESHEATERS comme « Fire of love » u GUN CLUB et « The days of wine and roses » du DREAM SYNDICATE, « Gravity talks » peur être apprécié au même niveau. L'orgue de Cacavas instaure des ambiances Doorsienes prenantes. GREEN ON RED est rangé dans le casier « Paisley Underground », étiquette rassemblant les groupes honorant le crépuscule mélodique sur laquelle les Sixties s'étaient achevées. Matt Piucci de RAIN PARADE sera d'ailleurs intégré quelques mois avant l'arrivée de Chuck Prophet en provenance de San Francisco. Avec lui, le décor évolue vers des domaines Stoniens, le talent de Chris Cacavas n'intervenant qu'en complément. Dans les premiers temps, l'alchimie est magique et l'Europe succombe. A partir de 1987, le groupe travaille avec Jim Dickinson, éminent producteur (disparu l'an dernier) et pianiste dont les bons services étaient déjà loués par la bande à Jagger pour « Wild horses ». L'originalité se dilue derrière la qualité des arrangements mais il suffit que Dan Stuart s'abandonne pour que les frissons reparcourent le dos de l'auditeur. Les disques solo de Cacavas, Chuck Prophet (en concert à Paris vendredi dernier) et les collaborations épisodiques de Stuart avec Steve Wynn sous le nom de Dann & Dusty méritent aussi votre attention. Alain
THE SERFERS « What were we thinking ? » Radio 1980	Green On Red	N'ayant plus rien à prouver à Tucson, Stuart émigre vers L.A.
Le plus résistant des groupes du Paisley Underground	Green On Red Fond musical : Sur « What were we thinking ? » La Vida muerta
GREEN ON RED « Too Much Fun » 1992 Off Beat	Hands And Knees	Retour à Tucson pour l'enregistrement du dernier album
GREEN ON RED « Gravity Talks » 1983 Slash	Five Easy Pieces	Titre d'un film de Bob Rafelson (1971) avec Jack Nicholson
Dans la foulée du DREAM SYNDICATE	Green On Red "2 Bibles"
GREEN ON RED « Gas, Food, Lodging » 1985 Enigma	The Drifter	Le renfort de Chuck Prophet amorce la réorientation du son
A la conquête de l'Europe	Green On Red Made in Tucson, Arizona
GREEN ON RED « What were we thinking ? » Radio 1985	Mighty Fine Day	Superbe prestation au Printemps de Bourges
Album « No free lunch » enregistré à Londres	Green On Red Groupe de la scène Paisley Underground
GREEN ON RED « What were we thinking ? » Démos 1986	Loves To Play The Fool	Session avec Paul B. Cutler restée longtemps inédite
Sous la houlette de Jim Dickinson	Green On Red Chuck Prophet, Dan Stuart et leur groupe
GREEN ON RED « Here Come The Snakes » 1988 Mercury	D.T. Blues	Remarquable incursion dans l'univers de Neil Young
GREEN ON RED « This Time Around » 1989 Mercury	Pills And Booze	Album plus duo que groupe entre Chuck Prophet et Dan Stuart uniquement
http://www.greenonred.net/	Green On Red "Valley Fever - Live at the Rialto"

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18 avril 2010 7 18 /04 /avril /2010 02:52

EMISSION DU 23 AVRIL 2010 SPECIALES OPERA MULTI STEEL / GORKY'S ZYGOTIC MYNCI et aussi Jesus & Mary Chain, Mac Carthy, Anita Lane, The The, XTC et The Mabuses .

Salut,
17e numèro de 2010, avec une plongée dans les abysses de la pop underground avec des séquences préparées par Christophe, suivra les Gorky's Zygotic Mynci, groupe de pop gallois, formé au début des années 1990 par la fratrie Childs. Il s'agissait de l'un des groupes les plus importants de la scène musicale alternative galloise des années 1990 et 2000, aux côtés des Manic street preachers et des Super Furry Animals. Le groupe a annoncé sa séparation en mai 2006 . Enfin, pour finir ce second numéro de cette nouvelle année, Christophe nous présentera le groupe Opéra Multi Steel, groupe de coldwave français originaire de Bourges et actif entre 1984 et 2002.
Keep on rockin' on 2010 !!
Lionel

The Jesus & Mary Chain - Sometimes Always

séquence muses
JESUS & MARY CHAIN "Stoned and detroned" 1994 Blanco Y Negro / Warner	Sometimes Always Jesus and Mary Chain est un groupe de musique rock britannique qui a existé de 1984 à 1999. Les membres principaux étaient les frères auteurs-compositeurs Jim et William Reid, originaires d'East Kilbride en Écosse. Ils ont sorti régulièrement de nombreux albums et singles, de leur premier single en 1984 jusqu'à la séparation du groupe en 1999. Là, c'est la muse du groupe Mazzy Stars, qui est à l'oeuvre avec eux ...
ANITA PEARL "Dirty pearl" 1993 Mute records	Stories Of Your Dreams Anita Lane, née à la fin des années 1950 à Melbourne, est une chanteuse australienne. Impliquée dès les débuts dans les projets de Nick Cave et, notamment, de son groupe les Bad Seeds, elle a, à leurs côtés, exercé une influence notable sur la scène post-punk européenne du début des années 1980. Elle a conservé de cette période une complicité artistique singulière avec Mick Harvey, avec qui elle collabore régulièrement. Parallèlement à ses albums en solo, elle a aussi réalisé nombre de collaborations avec d'autres artistes et groupes illustres, tel Einstürzende Neubauten et Barry Adamson.
séquence new wave accessible et atypique
MAC CARTHY "That's all very well but..." 1987 Cherry Red Records	Should The Bible Be Banned ? McCarthy est un groupe de rock indépendant britannique fondé dans la banlieue de Londres, actif du milieu des années 1980 jusqu'en 1990. McCarthy est composé de Malcolm Eden (chant, guitare), Tim Gane (guitare), John Williamson (basse) et Gary Baker (batterie). Les chansons sont résolument dans le style Pop. Le groupe s'est fait connaître en figurant sur la célèbre compilation C86, avec le titre Celestial City. Derrière cette musique très pop, les paroles du groupe reflètent les idées marxistes de Malcolm Eden. Le capitalisme, le gouvernement de Margaret Thatcher ou la monarchie britannique sont critiqués, souvent avec une ironie cinglante. En 1990, après plusieurs albums, le groupe se sépare. Tim Gane est celui qui poursuivra la carrière la plus remarquée en fondant avec Lætitia Sadier, le groupe Stereolab.
THE THE "Giant" 1983 CBS	Perfect The The est le nom d'un groupe britannique formé en 1978, sous lequel Matt Johnson, chanteur et guitariste, publie ses compositions.
7 familles pop: les excentriques anglais
THE MABUSES "The mabuses" 1991 Rough Trade	Kicking A Pigeon The Mabuses est un groupe formé à Londres en 1991 et qui a sorti trois albums tous ensensés par la critique. Conduits par l'énigmatique Kim Fahy, The Mabuses propose une musique mêlant des sensibilités pop avec des intérêts plus ésotériques pour le cinéma ou la littérature. Le nom Mabuses est un hommage à la trilogie cinématographique de Fritz Lang mettant en scène un maître du crime, Dr. Mabuse. Tant les paroles que la musique peuvent être décris comme une "psychédélie" moderne.
XTC "Mummer" 1983 Virgin	Human Alchemy XTC est un groupe new wave formé à Swindon, en Angleterre . Le noyau principal de XTC, soit le duo formé d'Andy Partridge (voix et guitares) et Colin Moulding (voix et basse), est formé en 1972. Fortement influencé par les New York Dolls, le duo s'aventure dans le glam rock et se produit sur scène avec des costumes qu'ils fabriquent eux-mêmes. Différents noms sont adoptés à l'époque, comme The Helium Kidz ou Star Park. Le batteur Terry Chambers les rejoint en 1973, puis le claviériste Barry Andrews en 1976. C'est à ce moment que le nom XTC est adopté par le quatuor. Le groupe a alors trouvé son propre style, et les influences punk du début se métamorphosent en new wave, un mouvement qu'ils contribueront à définir.

Gorky's Zygotic Mynci - Eyes of Green Green Green

SPECIALE	GORKYS ZYGOTIC MYNCI
Gorky's Zygotic Mynci était un groupe de pop britannique du Pays de Galles, de langue anglaise et galloise, formé au début des années 1990 par Euros Childs, sa sœur Megan Childs, John Lawrence, Richard James, et Euros Rowlands, alors qu'ils fréquentaient encore le lycée à Carmarthen. L’humeur juvénile caractérise leurs premiers enregistrements de 1992 à 1995aux influences et style musicaux éclectiques, le chant étant soit en anglais soit en gallois ! La musique du groupe est, à ses débuts, largement influencée par le rock, le rock psychédélique et la musique traditionnelle celtique (violon, guimbard, banjo, cithare). Leur plus grand succès commercial et critique, l'album Barafundle (1997), en est une bonne illustration. Le groupe s'éloigne cependant progressivement de ces tendances, et produit de plus en plus souvent une musique mélancolique toujours portée sur le rock psychédélique (Kevin Ayers, qui donner ale nom à un de leurs morceaux, ou des ambiances Fall/Pavement) mais également et surtout sur la pop et la folk avec la pedal steel (Spanish Dance Troupe, 1999, après lequel John Lawrence quitte le groupe; How I Long To Feel That Summer In My Heart, 2001). Il s'agissait de l'un des groupes les plus importants de la scène musicale alternative galloise des années 1990 et 2000,Le groupe s’est séparé en 2006 après 10 albums. Retrouvez ce soir leur savoureux cocktail gallois! Christophe d'après Wikipédia

Des débuts juvénils puis plus mélancoliques	Gorky's Zygotic Mynci
GORKY'S ZYGOTIC MYNCI "Llanfwrog EP" 1995 Ankst records / Mercury	Miss Trudy
GORKY'S ZYGOTIC MYNCI "Barafundle" 1997 Fontana / Mercury	Sometimes The Father Is The Son
Le meilleur album	Gorky's Zygotic Mynci
GORKY'S ZYGOTIC MYNCI "Spanish Dance Troup" 1999 Mantra recordings / Virgin	Poodle Rockin'
	Faraway Eyes
Maturation du groupe	Gorky's Zygotic Mynci
GORKY'S ZYGOTIC MYNCI "Spanish Dance Troup" 1999 Mantra recordings / Virgin	Spanish Dance Troup
GORKY'S ZYGOTIC MYNCI "How I long to feel that summer in my heart" 2001 Mantra recordings / Virgin	Her Hair Hangs Long
Dernier album avec Euro Childs aux commandes http://www.gorkys.com/	Gorky's Zygotic Mynci
GORKY'S ZYGOTIC MYNCI "Sleep/Holiday" 2003 Sanctuary Records	Mow The Lawn

Opera Multi Steel

SPECIALE	OPERA MULTI STEEL
Originaire de Bourges, cité abritant la monumentale cathédrale inscrite au patrimoine de l'Unesco, Opéra Multi Steel est un groupe à la croisée de la new wave synthétique mélodique et des ambiances médiévales, sous le haut patronage d'une fantaisie loufoque. Après une première expérience dans le groupe de folk médiéval Avaric à la fin des années 70, Franck Lopez forme en 1983 avec son frère Patrick (alias Patrick L. Robin) et Catherine Marie le groupe Opéra Multi Steel et, pour promouvoir leurs oeuvres, le label Orcadia Machina. Dès leur débuts, le trio pose sur leur musique (synthé, basse, boite à rythme, flutes) des voix très travaillées (chose rare dans la scène française), entre grosse influence Cure et chants grégoriens, le tout au service de textes en français mi-existentiels mi-surréalistes. Leur créativité s'épanchera sur un premier maxi éponyme en 1984 puis les albums Cathedrale (1985), "A contresens" (1988) avec l'arrivée des bassiste Eric Milhiet et percussionniste Jean-Marc Bougain, "Les douleurs de l'ennui" (1990, distribué par Dancétéria) et diverses cassettes autoproduites. Leur foi se heurte à une relative indifférence en dépit de critiques laudatives et éclairées. L'album "Stella Obscura", premier CD du groupe distribué par New Rose sera suivi de sa mise en sommeil... La suite de l'histoire confirmera que nul n'est prophète dans son pays. Le groupe commence à recevoir un courrier de plus en plus important de brésiliens admirateurs de leurs ambiances baroques et finit par se reformer pour publier sur un label brésilien "Histoires de France", en réenregistrant des morceaux sortis initialement sur cassettes autoproduites. Le tout sera suivi de deux concerts triomphaux au Brésil, devant 400 personnes chaque soir. Sur cette lancée, avec l'aide de Carine de Collection d'Arnell Andréa (dans lequel Franck joue à la guitare depuis 1991), ils enregistrent ensuite pour le label allemand Triton les albums "Eternelle tourmente" (1998) et "Une idylle en péril" (2000). Le groupe entre ensuite à nouveau en sommeil pour se consacrer à un autre projet, O Quam tristis, aux ambiances électroniques et textes latins, plus austère cependant. Signalons qu'en plus de ce projet (4 albums à ce jour), Franck participe au groupe électropop franco-brésilien 3 Cold Men et a publié avec Eric le side-project Thy Violent Vanities. L'occasion est donnée ce soir de découvrir les riches heures de ce groupe profondément original. Christophe "The Joker"
new wave médiévalo-délirante	Opéra Multi Steel Opera Multi Steel Un froid seul
Opéra Multi Steel "Opéra Multi Steel EP" 1984 Orcadia Machina	Massabielle
Opéra Multi Steel "Cathedrale" 1985 Orcadia Machina	Brasier Communiquant
épanouissement musical	Opéra Multi Steel Opera Multi Steel - Du Son Des Cloches
Opéra Multi Steel " Les couleurs de l'Ennui" 1990 Orcadia Machina	Le Phare
	Eveil total
	Touriste américain
http://pagesperso-orange.fr/opera.multi.steel/	Opéra Multi Steel Opera Multi Steel - Jardin Botanique
Opéra Multi Steel "Histoires de France" 1996 Museum Obscuro	Ecran couleur
Renaissance d'OMS	Opéra Multi Steel Opera Multi Steel - Armide
Opéra Multi Steel "Une idylle en péril" 2000 Triton	Le Cygne Noir

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11 avril 2010 7 11 /04 /avril /2010 00:02

EMISSION DU 16 AVRIL 2010 SPECIALES SMITHS et MORRISSEY et aussi Youri Blow, House Of Love, Sleazy Arse, The Fieldmice .

Salut,
Il y aura 2 parties pour cette émission : On débutera en séquences pendant 15 à 20 minutes, après quoi on laissera place au plus grand groupe de Brit Pop, ainsi qu'à son leader, j'ai nommé Morrissey et The Smiths, originaires de Manchester, en à peine 6 ans, ce groupe est passé au statut de groupe culte, après leur séparation, Morrissey entamera une carrière solo, ma fois plutot pas mal réussie...
Flashback sur ce "super" groupe et sur son leader !
Keep on rockin with Brit Pop, it's BTTO !!
Lionel

Youri Blow - "The Corridor"

SPECIALES THE SMITHS MORRISSEY
SPECIALES THE SMITHS MORRISSEY
Début avec un groupe arverne "speedé"	Les Sleazy Arse sont clermontois, il font un hardcore power pop grunge des plus efficaces dans la lignée des groupes californiens et nord américains de l'époque (Doughboys, NOFX, etc...) : Un seul album album à leur actif, on retrouvera plus tard le bassiste dans une autre formation beaucoup plus garage avec les "Las Vegas Dead Brides" …
SLEAZY ARSE "Songs Of Hate" 1999 Spliff Rds	If Only
Séquence Pop Anglaise	2 titres pour cette séquence avec en premier le groupe de Guy Chadwick et leur tube qui les fit connaitre sur Création . Ensuite, le mythique label de Bristol, Sarah Rds et leur fer de lance, les Field Mice, avec leur pop très douce et mélodieuse à souhait, la marque de fabrique du label...
THE HOUSE OF LOVE "3" 1990 Phonogram	Shine On
THE FIELD MICE "For Keeps" 1990 Sarah Rds	5 Moments
Coup de cœur de la semaine	Originaire de Reims, Youri Blow vit à Brest, il nous distille un blues écorché vif, proche du delta blues et d'ambiances psychédéliques et mystiques, pour la seconde fois, il passe en coup de coeur de la semaine !
YOURI BLOW "The Corridor" 2010 Wild House Blues Rds	Muddy Streams

The Smiths -The Queen Is Dead

SPECIALE	THE SMITHS
Morrissey et Marr (de son vrai nom Johnny Maher, mais il changea de nom pour ne pas être confondu avec le batteur des Buzzcocks) se sont rencontrés le 20 mai 1982 au domicile de Morrissey, à Stretford (384, Kings Road). Marr cherche alors depuis un certain nombre d'années un bon parolier, voire un chanteur, pour le groupe qu’il veut monter et se décide à rendre visite à Morrissey dont il connaît les textes de chansons par l'intermédiaire d'un ami, Billy Duffy (futur guitariste de The Cult), ancien membre d'un groupe dont Morrissey était le chanteur, The Nosebleeds. Morrissey lui présente quelques textes qu’il a écrit, dont Suffer Little Children (un texte trouble inspiré d’un fait divers sordide de meurtres d'enfants dont l’évocation était à l’époque tabou à Manchester).Le duo s’étoffe bientôt d’un bassiste, Andy Rourke, un copain d’école de Johnny Marr, et d’un batteur, Mick Joyce, issu de la scène punk (Victim, The Hoax). Le nouveau groupe s’appellera The Smiths. « Tous les groupes de l’époque avaient des noms de quinze syllabes. Nous, on voulait seulement être normaux » (Johnny Marr). Morrissey s’improvisant chanteur, le quatuor se produit pour la première fois en public au Manchester Ritz le 4 octobre 1982. Leur premier single, Hand in Glove (de connivence) publié en mai 1983 sur le label indépendant Rough Trade, fascine le public. Il est suivi d’un autre grand succès, This Charming Man, en novembre 1983. En février 1984, leur premier album, simplement baptisé The Smiths, se vend à 300 000 exemplaires, prenant la seconde place des charts britanniques. The Smiths incarne clairement le nouvel esprit des années 1980 anti-establishment « post-punk », méprisant les clips vidéo, les synthétiseurs et les États-Unis. Élu meilleur groupe de l’année 1984 au Royaume-Uni, et Morrissey meilleur interprète (un comble pour un autodidacte), le groupe tourne beaucoup au Royaume-Uni mais rarement en Europe (les concerts à Paris en mai 1984, à l’Eldorado, puis à Versailles, en décembre de la même année, seront les seules dates françaises dans l’histoire des Smiths).En 1985, le groupe publie un nouvel opus, Meat is Murder. Un troisième album voit le jour en 1986, The Queen Is Dead, véritable chef-d’œuvre qui fera l’objet d’un album-hommage dix ans plus tard (The Smiths is dead, une initiative du magazine Les Inrockuptibles). Fin 1986, le groupe change de label et rejoint EMI. Mais pour EMI, le début de l’année 1987 s’annonce fort mal. Les Smiths sortent bien deux nouveaux singles (Shoplifters of the World, Unite en janvier, Sheila Take a Bow en avril), se produisent au Festival de San Remo en mai, mais il semble que Johnny Marr soit déjà ailleurs. Le guitariste se sent étouffé dans un groupe désormais focalisé autour de la personnalité de Morrissey. Son enthousiasme pour la dance music, l’électro ne trouve pas de terrain d’expression : « Les Smiths étaient devenus un genre de club où toutes nouvelles influences étaient déconsidérées, voire taboues » confiera t'il à Johnny Rogan pour son livre sur les Smiths Morrissey and Marr, the Severed Alliance (1992). Le 8 août 1987, Johnny Marr annonce qu’il quitte le groupe en adressant un message au NME : « Ce qui par le passé me rendait heureux me rend malheureux, j’ai dû m’en aller ». C’est donc à titre « posthume » que sort le 12 septembre 1987, Strangeways, here we come. Ironiquement, cet album fut le plus sombre que les Smiths n’aient jamais enregistré (voire le meilleur, d'après Morrissey). En guise d'épitaphe, le groupe décidera d'un commun accord de sortir un album live Rank (1988) tiré d'un concert donné au National Ballroom de Kilburn le 23 octobre 1986. Source Wikipédia

Groupe de la banlieue de Manchester avec ses 2 piliers, Stephen Morrissey (1959) et Johnny Marr (1963) ou l'alliance entre l'introverti chanteur et écrivain, et l'excentrique Johnny Marr . Suivront ensuite, Mike Joyce à la batterie, et Andy Rourke à la basse .	The Smiths Andy Rourke, Johnny Marr, Morrissey et Mike Joyce
THE SMITHS 1er Single Mai 1983 Rough Trade	Hand in Glove
THE SMITHS 1er Album 1984 Rough Trade	Reel Around the Fountain
THE SMITHS 1er Album 1984 Rough Trade	This Charming Man
Première apparation à Manchester en 1982 au Ritz (local), pour une prestation qui décoiffe et commence à créer un petit "buzz" autour du groupe… La signature sur Rough Trade sera imminente et le 1er album se classera 2 des charts anglais, tandis que le second en 1985 se classera 1er, ce sera d'ailleurs le seul album du groupe à obtenir cette place ! Les textes sont plus engagés et plus militants (vegetarisme, textes anti Thatcher, etc...)	The Smiths Groupe phare de la scène brit pop des 80s
THE SMITHS "Hatfull Of Hollow" 1984 Rough Trade	What Difference Does It Make ?
THE SMITHS "Hatfull Of Hollow" 1984 Rough Trade	How Soon Is Now ?
THE SMITHS "Meat Is Murder" 1985 Rough Trade	The Headmaster Ritual
1985-86 : Les années de gloire et de Zenith ! Après la première place de Meat is murder, arrive l'album The Queen is Dead en 1986 qui est considéré par les fans comme le meilleur album des Smiths . On peut aussi voir que la photo de la pochette est une photo d'Alain Delon tirée du film L'Insoumis (1964). Cet album est excellent !!!	The Smiths Une des compilations du groupe
THE SMITHS "The Queen Is Dead" 1986 Rough Trade	The Boy With The Thorn In His Side
THE SMITHS Single 1987 Rough Trade	Shoplifters of the World Unite
Strangeways, Here We Come sera le dernier album studio . Som nom est une référence à la prison de Manchester, anciennement appelée Strangeways Prison. Le guitariste Johnny Marr se sent étouffé dans un groupe désormais focalisé autour de la personnalité de Morrissey : « Les Smiths étaient devenus un genre de groupe où toutes nouvelles influences étaient déconsidérées, voire taboues » confiera t'il à Johnny Rogan pour son livre sur les Smiths Morrissey and Marr, the Severed Alliance (1992). Le 8 août 1987, Johnny Marr annonce qu’il quitte le groupe en adressant un message au NME : « Ce qui par le passé me rendait heureux me rend malheureux, j’ai dû m’en aller ». C’est donc à titre « posthume » que sort le 12 septembre 1987, Strangeways, here we come. Ironiquement, cet album fut le plus sombre que les Smiths n’aient jamais enregistré . En guise d'épitaphe, le groupe décidera d'un commun accord de sortir un album live Rank (1988) tiré d'un concert donné au National Ballroom de Kilburn le 23 octobre 1986.	The Smiths "Oh Manchester, so much to answer for"
THE SMITHS "Strangeways, Here We Come" 1987 Rough Trade / EMI	Stop Me If You Think You've Heard This One Before
The Smiths "These Charming Men"	http://www.askmeaskmeaskme.com/ Les pochettes de disques uniques

Morrissey - Everyday Is Like Sunday (Live in Dallas) 1991

SPECIALE	MORRISSEY
Morrissey est né au Park Hospital, maintenant connu sous le nom de Trafford General Hospital à Davyhulme dans le Lancastre, le 22 mai 1959 de parents immigrés irlandais catholiques. Son père Peter Morrissey travaillait dans un hôpital tandis que sa mère Elizabeth Dwyer était bibliothécaire. Ses parents émigrèrent vers l'Angleterre juste avant la naissance de Morrissey et il fut élevé avec sa sœur aînée Jackie à Harper Street à Hulme, près de Manchester. Morrissey a maintenu un attachement fort envers sa mère durant toute sa vie ; les relations avec son père se sont étriquées au fil des ans pour finalement devenir presque inexistantes. Enfant, Morrissey développa un intérêt pour les girls band des années 60 ainsi que pour des chanteuses telles que Sandie Shaw, Marianne Faithfull et Timi Yuro. Il s'intéressa également au style "kitchen sink" des jeux TV de la fin des années 50 et du début des années 60, à l'acteur James Dean ou encore aux écrivains Oscar Wilde et Shelagh Delaney. The Moors Murders ou les Meurtres de la Lande au début des années 60, nom donné à une série de viols et d'assassinats sur des enfants et des adolescents de Manchester, perpétrés par un couple, eut un impact important sur lui. Il revient sur ces souvenirs en 1982 dans la chanson "Suffer Little Children". A l'adolescence, Morrissey évita en grande partie le bizutage grâce à sa forme athlétique. Néanmoins, il a décrit cette période de sa vie comme solitaire et dépressive. A cette époque, il commença à se faire prescrire des médicaments pour lutter contre la dépression qui le suivra toute sa vie. Il fréquenta la St Mary's Secondary Modern School et la Stretford Technical School, où il passa avec succès trois O levels, dont un de littérature anglaise. Il travailla ensuite brièvement pour l'Inland Revenue, mais décida finalement de rester au chômage et s'enferma dans sa chambre chez sa mère afin de se concentrer sur l'écriture, la lecture et écouter de la musique. Vers 1974, il écrivit régulièrement des lettres (sous le nom de Steve Morrissey) à des magazines musicaux tels que Melody Maker et NME, donnant son opinion sur divers groupes. Morrissey serait allé voir jouer plusieurs groupes dans de petites salles de Manchester; le premier ayant été T. Rex au Belle Vue en 1972. Son père l'en éloigna, ayant peur pour sa sécurité dans un quartier réputé malfamé. Il est aussi un grand fan des New York Dolls dont il relança la carrière dans les années 2000, en organisant un concert pour leur retour à Londres . Morrissey entreprend une carrière solo dès le printemps 1988 (Viva Hate) qui sonne très « Smiths » (et d’où est tiré le single Suedehead). L’album suivant, en 1991, Kill Uncle (plaidoyer anti-américain) est mal accueilli et il semble bien que la carrière de Morrissey soit derrière lui. À la même époque, Andy Rourke et Mike Joyce attaquent Morrissey et Marr arguant qu’ils ne touchaient que 10 % des gains chacun, contre 40 % à chaque compositeur (ils auront finalement gain de cause). Mais avec Your Arsenal, aux tonalités très rockabilly, Morrissey revient au premier plan (I know it’s gonna happen someday sera même repris par David Bowie). En 1994, le succès est à nouveau au rendez-vous avec Vauxhall and I et le single Interlude enregistré en duo avec la chanteuse Siouxsie de Siouxsie and the Banshees. Les deux albums suivants, Southpaw Grammar (sur DECA) et Maladjusted (sur Island) sont des échecs commerciaux, la veine créative de Morrissey semblant tarie. 2004 : Morrissey, désormais installé à Los Angeles, réussit un brillant come-back avec l’album You are the Quarry sur le label Sanctuary Records. Un live Morrissey Live at Earls Court paraît début 2005, reprenant des titres des Smiths et de sa carrière solo. Un autre album studio Ringleader Of The Tormentors, sort le 4 avril 2006. Morrissey effectue dans la foulée une tournée mondiale, la plus longue de sa carrière à ce jour. Celle-ci s'est achevée début 2008, peu de temps avant la sortie d'un nouveau Greatest Hits. En février 2009 il publie Years of Refusal. Le 26 octobre 2009 parution de Swords qui est une compilation des B-sides accompagnant les singles des trois derniers albums en date : You Are the Quarry, Ringleader of the Tormentors et Years of Refusal. A sa sortie, une série limitée de l'album sera accompagnée d'un CD live de 8 titres enregistré à Varsovie en juillet 2009. Source WIKIPEDIA

Graine de SMITHS, avec un producteur protecteur comme Stephen Street qui va l'aider dans ces moments sombres et pour ces débuts l'aide de Vini Reilly de Durutti Column . "The Last of the Famous International Playboys " réalisé en 1989 sera joué avec les membres des Smiths hormis Marr : Il atteindra la 6e place des charts..."Suedehead" atteindra en févrer 88 la 5e place des charts, et le premier album "Viva Hate" aura une bonne critique, contrairement au second LP "Kill Uncle" sorti en 1990, qui n'est vraiment pas terrible du tout !	Steven Patrick Morrissey alias "Moz"
MORRISSEY 3e single 1989 EMI	The Last of the Famous International Playboys
MORRISSEY "Viva Hate" 1988 EMI	Margaret on the Guillotine
MORRISSEY 4e single 1989	Interesting Drug
Mais mi 1992, sort son chef d'œuvre, "Your Arsenal" produit par l'ex guitariste de Bowie Michael "Mick" Ronson est maginfique : C'est, selon moi, son meilleur album avec le suivant en 1994 "Vauxhall & I" : Ses 2 albums seront fait avec 2 musiciens venant de la scène rockabilly, Boz Boorer et Alain Whyte qui le suivront pendant plus de 10 ans voire plus pour le premier !! The National Front Disco sera un chanson ou la controverse sera forte, accusant Morrissey de faire l'apologie du Front National anglais, ce qu'il démentira avec insistance ; Vauxhall and I sera le 2e album classé dans les charts après Viva Hate en 88 !	Morrissey "You are The Quarry"
MORRISSEY "Your Arsenal" 1992 EMI	The National Front Disco
MORRISSEY "Vauxhall and I" 1994 EMI	Why Don't You Find Out for Yourself
Steve Lillywhite sera son producteur "exclusif" entre 1993 et 1997 avant un très long break de 7 ans et un nouvel opus sur Sanctuary/Attack avec son 7e album "You Are the Quarry", 2 autres suivront, "Ringleader of the Tormentors" en 2006 qui se classera numéro un et produit par Tony Visconti, le dernier en date étant "Years of Refusal" produit par Jerry Finn qui décédera peu de temps après ... Je resterai à la vie un fan de Moz....	Morrissey "Ringleader of the Tormentors"
MORRISSEY "Southpaw Grammar" 1995 RCA	Dagenham Dave
MORRISSEY "Maladjusted" 1997 Mercury	Maladjusted
http://www.itsmorrisseysworld.com/	Morrissey "Years Of Refusal"

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4 avril 2010 7 04 /04 /avril /2010 00:20

EMISSION DU 9 AVRIL 2010 SPECIALE SWELL / L’album de SERGE GAINSBOURG « L'Histoire de Melody Nelson» et YO LA TENGO, SONIC YOUTH, SONICS, STARSHOOTER, BARRACUDAS, FUGAZI, JOHN SPENCER .

Salut à toutes et à tous,
pour cette seconde émission d'Avril 2010, ce ne sera pas un poisson d'avril, mais belle et bien une émission sur le groupe de pop folk indé américain Swell fondé par David Freel et Sean Kirkpatrick en fin d'émission, juste avant l'album du mois, avec l'album concept cultissime de Serge Gainsbourg, "La ballade de Melody Nelson", surement son meilleur album, et pour commencer une série de séquences pour nous mettre en appétit..
Voici Back To The Oldies N°304
Keep on Rockin' !!
Lionel

Jon Spencer Blues Explosion - 2 Kindsa Love

SWELL L'album du mois SERGE GAINSBOURG "L'histoire de Melody Nelson" Mais avant une demi heure pour vous mettre en appétit

Début de l'émission sur les bords du Rhone	Starshooter et son leader Kent
STARSHOOTER "1st" 1978 EMI	Quelle Crise Baby ?
Séquence "Instru-Mentale"	Fugazi Le son hardcore de Washington
BARRACUDAS Inedit de "Drop Out With" 1981 EMI	Barracuda Weaver
FUGAZI "Instrument Soundtrack" 1999 Dischord	Turkish Disco
Do You like "Garage Sounds" ?	The Sonics La référence des groupes "garage"
The SONICS "Boom" 1966 Etiquette	Cinderella Skinny Minnie
Séquence "Coup de cœur"	Sonic Youth Le son si particulier de leur musique expérimentale
YO LA TENGO "I Can Hear The Heart Beating As One" 1997 Matador	Sugarcube
SONIC YOUTH "Daydream Nation" 1988 Geffen	Teenage Riot
Coup de cœur de la semaine	The John Spencer Blues Explosion
JOHN SPENCER BLUES EXPLOSION "Acme" 1998	Magical Colors

Serge Gainsbourg - Ballade De Melody Nelson

L'album du mois	SERGE GAINSBOURG "L'histoire de Melody Nelson"
Ai-je besoin de présenter Lucien Ginsburg alias Serge Gainsbourg ? Je ne pense pas mais un petit topo sera fait sur l'un des plus grands artistes du 20e siècle avant et après son chef d'œuvre, le concept album "Melody Nelson", sorti en 1971 et enregistré entre mai 1970 et février 1971 entre Londres et Paris, sur le label Philipps . Il est écrit en collaboration avec le compositeur et arrangeur Jean-Claude Vannier. 1er volet d'album concept, le second verra le jour 5 ans plus tard avec "L'Homme à tête de chou" . Rendant hommage à la littérature et aux ouvrages de Vladimir Nabokov, Gainsbourg construit cet album autour d'un récit, et d'une femme, sa muse, Jane Birkin, qui prête succinctement son image et sa voix au personnage éponyme, ne donnant que son « nom », et n'émettant que quelques sons équivoques dans En Melody. L’histoire, semi-autobiographique, raconte la collision entre Serge Gainsbourg entre deux âges heurtant involontairement de sa Rolls Royce Silver Ghost 1910 26 chevaux la nymphette adolescente Melody Nelson (Melody). La séduction et une romance s'ensuivent (L'hôtel particulier), puis, dans un parti subjectif et émotionnel, l'auteur dévoile les sentiments et les doutes du narrateur (notamment dans Ah Melody et Valse de Melody) jusqu'à la perte de la jeune fille, dont l'avion de retour s'écrase (Cargo Culte). Le parrallèle avec Jane Birkin est tellement clair que l'on ne peut s'empecher de se dire : Jane est elle encore vivante après cet album . La réponse est bien évidement oui ... L'album ne dure pas 28 minutes, mais il est d'une telle intensité qu'il se devait de passer dans l'album du mois en intégralité . C'est chose faite ce soir ! Lionel

Serge Gainsbourg "Melody Nelson"
Melody
Ballade de Melody Nelson
Valse de Melody
Ah ! Melody
L'Hôtel Particulier
En Melody
Cargo Culte
http://melodynelson707.canalblog.com/

Sweel - At Long Last

SPECIALE	SWELL
Swell est un groupe américain de rock indie fondé par David Freel , leader et désormais seul membre du groupe actuellement et Sean Kirkpatrick (batterie). Originaires de San Francisco, David Freel (guitare, chant), Monte Vallier (basse) et Sean Kirkpatrick (batterie) fondent Swell à l'orée des années 90. Leur premier opus éponyme paraît en 1991, mais c'est avec leur second long format ...Well ?, puis 41 (1994) que la formation s'installe durablement comme une référence (et une âme) incontournable du milieu des années 90: folk / rock (pop ?) gris et flou d'une justesse et d'un équilibre inouïs. Auteurs de douze albums à date, dont le merveilleux "Too many days without thinking" en 97, j'ai eu l'occasion de les voir il y a 2 ans environ à Clermont City, c'était extra ... Bien imbibé, l'ami Freel mais avec des compos de premiers ordres, Swell ne vous laissera pas indifferent, c'est sur : La preuve en 30 minutes ! Lionel

Le groupe se forme à San Francisco en 1989, avec un fort accent pop folk indé complètement désabusé ! Et leur premier opus sort en 1990 sur le label pSycho-sPecific avec le titre éponyme "Swell", puis déjà le second album "well ?" en 1991 defraye les chroniques et le groupe Swell décolle !	Swell David Freel
SWELL "Well ?" 1991 Def American	Tired
SWELL "41" 1994 American / Beggars	Kinda Stoned
L'album de référence "Too Many Days Without Thinking" en 1997, puis le single de référence en 1998 avec "Make Up your mind"	Swell David Freel
SWELL "Too Many Days Without Thinking" 1997 Beggars Banquet Records	(I Know) The Trip
SWELL "For All the Beautiful People" 1998 Beggars Banquet Records	Make Up Your Mind
Deux ans de break, avant de les retrouver avec l'album sorti en 2000 "Feed" puis "Everybody Wants to Know" en 2001, sur le label Beggars Banquet … Puis un dernier album sur le label avant de se faire ejecter, "Whenever You're Ready" en 2003	Swell "Feed"
SWELL "Everybody Wants to Know" 2001 Beggars Banquet Records	Like Poverty
SWELL "Whenever You're Ready" 2003 Beggars Banquet Records	Say Goodbye
Puis David Freel, seul à bord, sortira 3 albums sur son propre label pSychosPecificMusic dont les 2 dont nous allons écouter des extraits sur le label bordelais Talitres . The Lost album étant une série d'inédits enregistrés entre 1993 et 1997 bref, la meilleure période	Swell En Live
SWELL "South of the Rain and Snow" 2007 pSychosPecificMusic / Talitres	Kicking All Them Ghost
SWELL "The Lost Album" 2007 pSychosPecificMusic / Talitres	Bongstarr
En mars 2009 David Freel réalisa l'album "Be My Weapon", sans utiliser 'Swell' pour la première fois. Il est vrai qu'un groupe composé d'une seule personne, ca n'a plus trop de sens, et je pense que le groupe a vécu !!! http://www.swellsongs.com/	Swell - David Freel "Be My Weapon"

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28 mars 2010 7 28 /03 /mars /2010 05:38

EMISSION DU 2 AVRIL 2010 SPECIALES WAYNE COUNTY & THE ELECTRIC CHAIRS vs DICTATORS / 1968-71: les pionniers du Heavy Rock et Noir Desir, Joy Division, New Model Army, Mega City Four et Tue Loup.

Voici le retour du "groovy boy" après 15 jours d'absence dans BTTO et ceci pendant une heure... Il revient, avec au programme, son lourd et puissant avec les pionniers du heavy Rock entre 1968 et 1971, et la tête d'affiche de la soirée, Wayne County & The Electric Chairs vs Dictators . Juste auparavant et pour commencer, une demi heure de séquences variées comme à son habitude . Bonne écoute, c'est Vendredi, c'est Back To The Oldies...
Lionel

Je passerai en jingle d'émission, en hommage au récent décés de Alex Chilton suite à un arret cardiaque, leader du groupe BIG STAR, un morceau du groupe...R.I.P

Lionel

Joy Division - Transmission

SPECIALES DICTATORS vs Wayne COUNTY & THE ELECTRIC CHAIRS 1969-71 : Les pionniers du Heavy Rock

Coup de Cœur de la semaine : Le groupe culte de Manchester avec Ian Curtis comme leader et surtout 3 albums aussi merveilleux les uns que les autres, le tout produit par Martin Hannett bien que réellemnt il n'y aura que 2 albums studios
JOY DIVISION "Unkknown Pleasures" 1978 Factory	Shadowplay
Ce groupe sarthois a créé quelques albums proches du groupe ci-dessus, voici un extrait de leur second album, leur meilleur à mes yeux, que je vous recommande chaudement ou plutôt froidement !!
TUE LOUP "La Bancale" 1998 PIAS	Bougie
Noir Dez, pour les intimes, ce qui n'a jamais été mon cas, ce premier album produit par Théo Hakola, ex leader de Passion Fodder,et Orchestre Rouge, va la aussi, à mon goût, etre ce qu'ils ont fait de mieux : Un côté naïf, instinctif,bref brut d'émotions, j'adore ce premier opus de Noir Désir
NOIR DESIR "Où Veux-Tu Qu'Je R'garde" 1987 Barclay	Où Veux-Tu Qu'Je R'garde
Petite séquence anglaise : Mega City Four, est un groupe de Power Pop des années 90, Wizz leur leader est décédé il y a quelques années maintenant, il avait participé à un album des canadiens de Doughboys, et son dernier projet "Ipanema", sera dans la meme lignée que MC4, avec un son plus lourd mais autant l'un que l'autre, à découvir ou redécouvrir de toute urgence.. New Model Army, aussi appelé NMA, est un groupe de rock indépendant britannique fondé en 1980 par Justin Sullivan (au début il se faisait appeler "The Leveller") et Robert Heaton. Même si l'influence principale est le punk (mais plus mélodique que la plupart des représentants de ce genre), NMA n'hésite pas à s'inspirer, voire intégrer, d'autres styles musicaux tel que le Folk. Son nom provient de la New Model Army fondée par Oliver Cromwell lors de la Première révolution anglaise. Ils ont à leur actif une vingtaine d'albums dont le dernier sorti en 2009 "Today Is A Good Day"
MEGA CITY FOUR Single "Distant Relatives" 1988 Decoy	Clear Blue Sky
NEW MODEL ARMY Maxi 1985 EMI	Brave New World
Coup de Cœur de la semaine bis : J'avoue porter une admiration sans limite à ce groupe, la suite sera un "nouvelle ordre", moins puissant mais pas mal du tout suite au suicide de Ian Curtis en 1980 . Le groupe n'aura vécu que 4 ans . Des dizaines d'années après sa disparition, Joy Division reste une comète majeure du rock anglais par la puissance souterraine de sa musique, qui semble inaltérable, bien qu'aride. Ce statut s’est construit avec les années, ils n’étaient pas aussi nombreux à l’époque à sentir la véracité du groupe. Le suicide de Ian Curtis intervient juste avant une tournée américaine qui aurait peut-être changé le destin du groupe. Un film (excellent) d'Anton Corbin est sorti il y a quelques années retracant la vie du groupe devenu "culte" !
JOY DIVISION "Still" 1980 Factory	The Only Mistake

Black Sabbath - Paranoid

SPECIALE	Débuts du Heavy Rock (1968-70)
Tentons de réconcilier les contempteurs de la "Beat Génération" -savant patchwork dans lequel rythmes, bien que déjà marqués, et timides soli de guitares partagent encore la vedette avec les éléments mélodiques de l'ensemble- et irréductibles partisans des as de la six cordes et des gosiers enflammés qui prendront la pouvoir dans les 70s . Fut une brève période intermédiaire pendant laquelle se brisèrent les carcans du binaire, se durcit une partie des textes tandis que l'auditoire à la chevelure en pleine expansion apprenait à gouter à des rythmiques alourdies sans plus songer à danser pour autant . La démesure des WHO, l'espace ouvert par les sons Hendrixiens et l'exigence de volume sonore ressentie par CREAM pour s'adapter à la taille des salles américaines sont à la base de ces évolutions. On accréditera donc la thèse de paternité britannique du phénomène mais, avant le succès quasi planétaire de DEEP PURPLE, LED ZEPPELIN, ou BLACK SABBATH, membres de formations étasuniennes offrirent des exemples d'équilibre réussi puisant également dans d'autres sources . Notre échantillon regroupe des mastodontes, des brouillons, d'oeuvres reconnues ainsi que de plus obscurs candidats auxquels la notoriété a échappé. Alain
Sélectionnés par Lenny Kaye pour les mythiques compilations "Nuggets"	The Amboys Dukes avec Ted Nugent	Grand Funk Railroad
THE AMBOY DUKES es/fe_03575.jpeg" width="111" height="111" alt="fe_03575.jpeg" /> 1er album 1968	Gimme Love	Ted Nugent n'est alors que l'un des 2 guitaristes compositeurs
Les Monstres sortis des fonderies du Michigan	Fond Musical BLUE CHEER "Magnolia Caboose Babyfinger"	Grand Funk Railroad
GRAND FUNK RAILROAD "Grand Funk" 1969	Please, Don't Worry	Habilement marketés et sans personnalité
BLUE CHEER "Outside Inside" 1968	Gipsy Ball	Nouveau tremblement de terre sur la "Bay"
Conscience politique associée à un solide bagage musical	Steppenwolf Le plus talentueux d'entre eux !	The Litter
STEPPENWOLF "At Your Birthday Party" 1969	Jupiter Child	Un phénomène dont la profondeur séduit !
Entre les reprises de "Distortions" et le hard rock de "Emerge"	Black Sabbath avec Ozzy Osbourne	Deep Purple avec Ian Gillan et Richie Blackmore
THE LITTER "$ 100 Fine" 1968	Mindbreaker	Digne perdant de leur "action woman"
Le savoir faire texan !	The Moving Sidewalks	Josefus Entre classe et éphémère !
THE MOVING SIDEWALKS "Flash" 1968	Crimson Witch	Unique album d'heavy psyché blues
JOSEFUS "Dead Man" 1970	Country Boy	Avait acquis une forte notoriété en n'ayant duré qu'à peine plus d'un an !

The Dictators - Search And Destroy

SEQUENCE	Wayne COUNTY & THE ELECTRIC CHAIRS vs THE DICTATORS
Des discographies limitées à aborder avec circonspection ; des références au Rock en acier trempé de Detroit ; les bas-côtés de la Grosse Pomme comme terrain d'envol au milieu des '70's ; des chanteurs souvent bien moyens : voici pour les points communs entre ces 2 groupes. Pour le reste, cela diverge : à peine formés, les DICTATORS épatent les managers-producteurs de BLUE OYSTER CULT qui produiront leurs 3 albums, tous édités par des major compagnies. Né en 1947, Wayne COUNTY, acteur pour Andy Warhol puis Disc-Jockey du Max's Kansas City où il présente aussi un « drag-show », n'aura pour toute discographie U.S. que 2 morceaux (dont l'inoubliable « (You make me) Cream in my jeans ») avec ses BACKSTREET BOYS sur un album live audit Max's ! Emigré à Londres à l'invitation de Lee Black Childers, manager des HEARTBREAKERS de Johnny Thunders, Wayne parvient à intéresser les punks anglais, plus par son jeu de scène outrancier que par son potentiel vocal. Heureusement, ses musiciens (dont son chéri guitariste et ancien boxeur) tiennent la mer. Côté business, Miles Copeland les appuie et 3 albums paraitront en moins de 2 ans, dénotant une évolution vers un psychédélisme « synthétique » cousin de celui des DAMNED. Après un séjour à Berlin où il/elle parachèvera sa mutation en femme, Wayne, devenu Jayne, sonnera le glas des ELECTRIC CHAIRS pour rejoindre New-York en 1980. Dissous une première fois dès la sortie de leur 1er album en '75, les DICTATORS aussi ont trépassé au tournant de la décennie après avoir commis à un an d'intervalle deux « 33 tours » aux Antipodes l'un de l'autre : « Manifest destiny », fade et atrocement surproduit puis « Bloodbrothers », à insérer d'urgence dans toute discothèque de Rocker « clairentendant ». La tête des 'TATERS est Andy Shernoff, ex-fanzineux et compositeur de leurs standards. Bassiste discret, il joue des claviers et reprend le micro qu'il tenait à l'origine quand Richard BLUM n'assure pas. Ce dernier, roadie et cuisinier calamiteux, est monté sur scène par hasard et a atomisé l'assistance ; devenu HANDSOME DICK MANITOBA, il est à l'origine de l'incident qui scellera le destin des 2 combos à l'affiche ce soir. Alain
Assurent le relais entre STOOGES & RAMONES	The Dictators
THE DICTATORS « The Dictators go girl crazy ! » 1975	Two Tub Man	1ère chanson composée par Andy Shernoff en 1971
L'acteur et D.J. New-yorkais s'expose à Londres	Wayne County & The Electric Chairs
Wayne COUNTY & THE ELECTRIC CHAIRS 1er album 1978	Max's Kansas City	Wayne célèbre ses compères de la Grosse Pomme mais pas les 'Taters
Wayne COUNTY & THE ELECTRIC CHAIRS E.P. 1978	Mean Muthafuckin' Man	Seconde formation avec Henri Padovani (ex POLICE)
Pudique impasse sur le dispensable « Manifest destiny »	The Dictators
THE DICTATORS « Bloodbrothers » 1978	What It Is	Un hymne porté par le duo de guitaristes
THE DICTATORS « Everyday is Saturday » 2007	16 Forever	Prévu comme face B d'un 45 t qui restera inédit
Un sujet américain inédit dans sa patrie	Wayne County & The Electric Chairs
Wayne COUNTY & THE ELECTRIC CHAIRS 1er album 1978	28 Model T	Jayne n'aurait pu chanter « I live for cars & girls » en entier...

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24 mars 2010 3 24 /03 /mars /2010 17:51

Spéciales bientot dans Back To The Oldies sur Avril 2010

Salut,
Voici le programme bientot dans Back To The Oldies sur Avril 2010, avec le clip du mois qui met à l'honneur le plus grand groupe de Britpop des années 80, The Smiths et leur leader Morrissey, en prise live sur une télévision espagnole, grandiose !!
Lionel

The Smiths - Hand in Glove

LE 2 AVRIL SPECIALE SPECIALES
DICTATORS vs Wayne COUNTY
& THE ELECTRIC CHAIRS
1969- 71 : Les pionniers du
heavy rock avec Alain

LE 9 AVRIL SPECIALE
SWELL
L’album du mois SERGE GAINSBOURG
« La Ballade de Melody Nelson »

LE 16 AVRIL SPECIALES
MORRISSEY & THE SMITHS (1h15)

LE 23 AVRIL SPECIALES
OPERA MULTI STEEL
GORKY’S ZYGOTIC MYNCI,
et 30mn de séquences diverses
le tout animé par Christophe

LE 30 AVRIL SPECIALES
CELIBATE RIFLES avec Alain et Lionel
GREEN ON RED avec Alain

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21 mars 2010 7 21 /03 /mars /2010 03:27

EMISSION DU 26 MARS 2010 SPECIALES FIXED UP et BACKSLIDERS : La François Lebas connection ! / L'album du mois : MARION avec "This World & Body" .

Salut à toutes et à tous,
Voici la 301e émission de BTTO aujourd'hui avec 2 parties bien distinctes l'une de l'autre . On commencera par l'album du mois, celui du groupe Marion, groupe anglais de britpop des 90s, avec son premier album "This World and Body" .
Et on terminera pendant une heure sur deux (en un) des plus grands groupes français des années 80-90, sous estimé, et peu reconnu, Fixed Up et Backsliders, groupes havrais de François Lebas, piqués au rock australien et au rock sans compromis, ils seront en tête d'affiche de cette émission....
Enjoy and keep on rockin' at the north west side !

Je passerai en jingle d'émission, en hommage au récent décés de Mark Linkous, leader du groupe SPARKLEHORSE, un morceau du groupe...R.I.P

Lionel

Marion "Violent Men"

L'album du mois	MARION "This World And Body"
Qualifié 'best group of the world de la semaine !' par la presse, le groupe britannique Marion, originaire du Nord Ouest de l'Angleterre (Macclesfield), près de Manchester, ne retint finalement pas l'attention et peu se souviennent d'eux aujourd'hui.Car des 'best group of the world', à l'époque de la brit-pop, il en sortait une poignée par mois, tant et si bien que ça ne voulait finalement plus rien dire. La formation de Jaime Harding et de Phil Cunningham ressemble à lui tout seul à l'archétype du groupe porté aux nues par un mouvement dont l'orgueil atteignait des sommets d'esbroufe ou l'on hésita pas à les comparer aux divins "SMITHS" . Créé en 1993, le groupe se sépara en 2000 suite à l'addiction trop importante de son chanteur leader, Jaime Harding après seulement 2 albums ; Le destin vraiment trop commun d'un groupe de Britpop des 90s ! Energique, vivace et fort, l'album This World And Body, sorti en 1995 sur le label London, est un concentré de pur bonheur.Premier album du groupe, il n'y a pas une seule seconde pour respirer, tant les mélodies s'enchaînent sans pauses. Le tout est compact, comme s'il fallait parer au plus pressé pour épater. Au final, les chansons, sans être désagréables ("Wait" et "My children" sont irrésistibles), se ressemblent toutes un peu. Des grandes chansons emphatiques, simples et flamboyantes. Des sommets de beauté et de grâce sont atteints dans "Time". Le chant de Jaime Harding est lyrique à souhait, forcée presque, entre le chanteur de Strangelove et Brett Anderson de Suede. Bref, le genre de type égocentrique à souhait. Mais c'était l'air du temps, et cette envie de flamber permit une émulation sans précédent, dont Marion n'a rien à déroger. Le reste de leur discographie est anecdotique avec un très décevant second album "The program" à bannir de toute urgence, mais ce premier album est superbe. A signaler que le groupe s'est reformé depuis 2006 Lionel

Marion "This world and Body"
Fallen Through
Let's All Go Together
The Only Way
Toys for Boys
Time
I Stopped Dancing
My Children
http://www.marionuk.co.uk/

Fixed Up "Purple Flashes"

SPECIALE	FIXED UP The BACKSLIDERS : La François Lebas Connection !
Fixed Up, groupe Havrais, aura produit deux albums studio, un maxi et quelques singles et puis s‘en vont entre 1981 et 1988 . Mais quels albums ! Peut-être ce qui s’est fait de mieux en France en matière de Rock Garage toutes époques confondues. Premier album enregistré à Londres et, grâce à la connexion australienne du mythique label havrais Closer, le second opus bénéficie du savoir-faire de Rob Younger (membre de Radio Birman et de New Christs) et de Jim Dickson. Enregistré à Sidney, l’opus est tellement bon que le label local Citadel le distribue sur place ! Mais faute de public, en France, pour ce genre de musique, Fixed Up jette l’éponge en 1988. Enorme gâchis. Une compilation "No More" verra le jour fin 88, peu de temps avant la fin du label Closer . Dès lors, François Lebas monte le power trio havrais Backsliders avec 5 excellents albums à la clef. Aujourd'hui, il tourne au sein de Double Shot.

Le trio de forme au Havre au début des années 80 avec le line up suivant : François Lebas (Guit, Chant) – Mephisto (Basse) - Sylvain (Batterie) . Ils sortent 2 singles sur l'excellent label Sonics produit par Barry Sage (producteur de l'album "Tatoo You" des Stones, Lydia Lunch, etc...), puis vont signer sur un autre label local beaucoup plus important : Le label Closer .	Fixed Up Single "One Night Stand" Version française
FIXED UP Single "Take A Look At Me" 1983 Sonics	Miss T.
FIXED UP Single "You Can Count Me In !" 1983 Sonics	You Can Count Me In !
L'aventure avec le label Closer : A la vie, à la mort : Avec 2 albums dont le second très australien, produit par Rob Younger des Radio Birdman . Leur musique très australienne doit revendiquer leur groupe culte puisqu'il vont prendre leur nom d'un morceau du groupe du 2e album de ce groupe, et donner carrement le nom de leur 2e album, suite également au premier morceau du second album des Outsiders, premier groupe punk autoproduit anglais avec notamment Adrian Borland, futur The Sound .	Fixed Up Single "One Night Stand" version australienne
FIXED UP "1st" 1984 Closer	Things Get Better
FIXED UP EP Live "Nomads" 1985 Closer	40 Days, 40 Nights (Don Covey)
FIXED UP "On Your Line" 1985 Closer	On Your Line
Le miraculeux album français de tous les temps . C'est bien simple, "Vital Hours" est dans mon Top 5 des albums que j'emporterai sur une ile déserte !	Fixed Up La compilation du groupe "No More"
FIXED UP "Vital Hours" 1987 Closer	Physical World (Adrian Borland)
	Have You Ever Felt The Creeping Fear ?
	Speed Ahead
Jet d'éponge en 1988 après un dernier single sur Closer …. Une compilation posthume sortira en 1988 "No More" va retracer l'héritage du groupe normand !	http://www.paperblog.fr /1545021/fixed-up-1981-1988
FIXED UP Single "Who's Innocent ?" 1987 Closer	Who's Innocent ?
FIXED UP "Vital Hours" 1987 Closer	Teenage Power
Fondés en 1988 à l'initiative du guitariste chanteur François Lebas, les BACKSLIDERS écument depuis la France et l'Europe avec déjà derrière eux plus de 500 concerts, festivals ici et là (Free Wheels, Festi'Val de Marne, etc), premières parties de groupes comme la Mano negra, Noir Désir, les Bérurier Noir, les fleshtones), plateaux avec des groupes français actuels comme King Size, les Holy Curse ou les Cowboys from Outer Space. Ils sortiront leurs 2 premiers albums en 1990, et 1993, sur le label clermontois Spliff avant de s'autoproduire	The Backsliders Vidéo live 1993 -Tournée Eléphant Rouge
BACKSLIDERS "Rock'n'Roll Heretic" 1993 Spliff	Overture / Glamorize Me
BACKSLIDERS "Rock Against The Clock" 1997 Rock Against The Clock	Smells Like Sulphur
BACKSLIDERS "Bend Or Stand" 1999 Rock Against The Clock	It's All Fucked
Souvent comparés à l'origine à la scène australienne ou suédoise, les backsliders ont su créer à travers leurs concerts furieux et 5 albums, un style singulier, énervé et mélodique, moins soul et plus noire que les Fixed Up, estimmédiatement reconnaissable. Le Line Up avec Glitter (ex-City Kids) à la basse et Olivier (ex Miss Mosquito) à la batterie est redoutablement efficace et soudée! Comme en témoigne le 5eme Cd 'NO WAY' sorti en coproduction avec Action Rds. début 2001 qui sera d'ailleurs le testament du groupe. Aux dernières nouvelles, le label parisien Guilty Rds va rééditer toute la discographie des BACKSLIDERS et faire profiter le groupe d'une véritable distribution européenne. François Lebas joue avec une nouvelle formation Double Shot. http://headliners. free.fr/disco.html	Backsliders Autre trio du Havre avec un ex Miss Mosquito et un ex City Kids
BACKSLIDERS "No Way" 2001 Action Records	Scarred For Life
BACKSLIDERS "No Way" 2001 Action Records	Next Plus Ultra

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EMISSION DU 14 MAI 2010 SPECIALES WIRE et COLIN NEWMAN / THE ZOMBIES .

EMISSION DU 7 MAI 2010 SPECIALES STING / PLACEBO / BJORK .

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EMISSION DU 30 AVRIL 2010 SPECIALES GREEN ON RED / CELIBATE RIFLES et aussi The Church, Chuck Prophet, Fixed Up, Drive Blind, Dream Syndicate .

EMISSION DU 23 AVRIL 2010 SPECIALES OPERA MULTI STEEL / GORKY'S ZYGOTIC MYNCI et aussi Jesus & Mary Chain, Mac Carthy, Anita Lane, The The, XTC et The Mabuses .

EMISSION DU 16 AVRIL 2010 SPECIALES SMITHS et MORRISSEY et aussi Youri Blow, House Of Love, Sleazy Arse, The Fieldmice .

EMISSION DU 9 AVRIL 2010 SPECIALE SWELL / L’album de SERGE GAINSBOURG « L'Histoire de Melody Nelson» et YO LA TENGO, SONIC YOUTH, SONICS, STARSHOOTER, BARRACUDAS, FUGAZI, JOHN SPENCER .

EMISSION DU 2 AVRIL 2010 SPECIALES WAYNE COUNTY & THE ELECTRIC CHAIRS vs DICTATORS / 1968-71: les pionniers du Heavy Rock et Noir Desir, Joy Division, New Model Army, Mega City Four et Tue Loup.

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